复排不草率，《兰花花》精修细磨

导演陈薪伊解读《兰花花》第二轮演出亮点。高尚 摄

　　“不能草率复排，如果草率地复排我就不来了，找个执行导演就行了。”12月7日，80岁的导演陈薪伊来到国家大剧院排练厅，为的正是原创歌剧《兰花花》的复排。不只是她，这部歌剧的作曲张千一和编剧赵大鸣也都来了。12月20日至25日，该剧将在国家大剧院开启第二轮演出。对待这次复排，三位主创都像对待首轮演出一样认真。为了让歌剧更加完美，他们对《兰花花》进行精修，从音乐到剧本，从舞台呈现到演员装扮，均有细致修改。

　　音乐：

　　陕北风味塑造人物性格

　　国家大剧院原创歌剧《兰花花》来源于观众耳熟能详的同名民歌，在经历了6年时间创作后，于去年国庆期间首演。在编剧赵大鸣笔下，兰家河的美丽女孩兰花花与帅气的骆驼子相爱，可乡绅周老爷看上她的美貌，施计将她嫁给逆来顺受的羊倌赶羊。面对骆驼子的被迫出走和周老爷的威逼，兰花花深陷绝望。

　　作曲家张千一曾创作过《青藏高原》《嫂子颂》等经典歌曲，但在为歌剧创作音乐时，张千一坚持所有的音乐要为塑造人物、表现戏剧性服务。本次《兰花花》二轮演出，他也以此为标准对音乐进行了修改。剧中的赶羊有一首咏叹调“人群里我就是只羊”，作为塑造赶羊卑微性格的核心咏叹调，张千一觉得它“短了点”。于是他与赵大鸣商量，加了几句唱词，音乐上再加以完善，让咏叹调更加丰富。

　　首轮演出中，张千一还发现第二幕中有一段演唱过于紧凑，“兰花花有一句‘哪怕一尸两命’，当时和周老爷的一句唱摞在一起了。”张千一说，考虑到观众的听觉体验，他把两句音乐进入的时值拉开，让每一句演唱都很清楚。

　　本轮演出的《兰花花》，音乐依旧带有明显的陕北风格。“在兰花花的咏叹调‘圆圆月亮挂在天上’之前，我也给她加了段唱，不长，但是能和她之前的唱段、她的人物性格呼应起来。”张千一说，当兰花花唱到她心爱的“骆驼哥”这一句，他给音乐加入了陕北民歌中特色鲜明的“大跳”元素，前后两字音程相差极大，以强烈的对比表现出兰花花的绝望之情。

　　剧本：

　　逃出对黄世仁的诠释

　　在剧本方面，张千一、赵大鸣和陈薪伊把精修的焦点放到了周老爷这个人物身上。

　　“可能很多人是从《兰花花》这首民歌解读歌剧，但对我来说，民歌不是最主要的，而是这个故事题材本身的分量。”赵大鸣说，他想在故事中挖掘人性的复杂成分，“《兰花花》讲的是当正常的人群中出现了异乎寻常的美丽，每一个普通人会怎么面对的故事。”

　　剧中的周老爷就是一个典型的代表。“千万别把周老爷当坏蛋。”赵大鸣强调，周老爷本是兰家河的乡绅，是当地道德伦理的标杆，“但他看到异常美丽的兰花花时，他放下了让他安身立命的道德观念。”赵大鸣想借此展现面对“美”时的人性复杂，因此在这一轮演出中，他给周老爷加了一句台词：“你这个杀人的脸蛋！”

　　“这句话太重要了，这是我们特别重视的台词。”赵大鸣的修改得到了陈薪伊的强烈认可。“把周老爷当坏蛋，这个得怪你呀张千一，谁让周老爷一出来，音乐就像‘鬼子进村’似的。”陈薪伊对着张千一开起了玩笑。其实，在第一轮演出后，陈薪伊就觉得当时的周老爷离她心中想塑造的形象还有距离。“周老爷是被美所震撼”，是她想要凸显的戏剧张力。“所以才有这句‘杀人的脸蛋’，周老爷用恨的语气说的，我都希望他是跪着说的！”陈薪伊十分激动，仿佛也进入了周老爷的情绪，“他是兰家河主事的人，可大家对这一类人物的理解都逃不出对黄世仁的诠释，我们要逃出这个枷锁。”

　　装扮：

　　赶羊不丑，戏就不美

　　除了音乐、剧本等方面的打磨，陈薪伊还打算在演员的装扮上“开刀”，“我们还请了化妆师，给赶羊重新造型。必须把赶羊画丑，他不丑，这个戏就不美了！”

　　在陈薪伊看来，赶羊的角色就像《巴黎圣母院》中的卡西莫多，人有些丑，兰花花不会喜欢上他。但赶羊为人善良，他明知兰花花并非心甘情愿嫁给他，也愿意对她好，戏剧的张力就在美与丑的对比中产生。赵大鸣也觉得，赶羊性格有些卑微，就像社会中每一个不起眼的小人物，很有代表性。

　　所以陈薪伊坚持，当赶羊这个角色呈现在舞台上时，一定要丑。选角时，她也一直在以丑为标准寻找男高音，可符合她要求的男高音并不容易找。“直到有一天我在后台看到了扣京，我一把抓住了他。”陈薪伊兴奋地说，“其实扣京是一个内心特别敞亮的人，但他长得黑黑的，正好适合这个角色。”

　　为了把赶羊的角色诠释好，在今年的复排中，陈薪伊还会说服饰演赶羊的薛皓垠和扣京配合化妆师“扮丑”，从内到外呈现角色。“既然是复排，我就希望有机会改进一点，不能草率。”对待复排上演的剧目，陈薪伊也如首轮演出般认真，“我希望大家可以从人性的、审美的角度看待这个剧，我干了四十年的导演，做的就是这件事！”